В актовом зале Национальной научной библиотеки Северной Осетии в проекте ведущего методиста инновационно-методического отдела ННБ Риты Караевой «Чтобы помнили» совместно с Союзом театральных деятелей РСО–А прошел вечер памяти Маирбека ЦАЛИКОВА, приуроченный к юбилею СОГАТа им. В. Тхапсаева, у истоков образования которого стоял этот выдающий деятель культуры и искусства.
Маирбек Курманович Цаликов – осетинский советский театральный деятель, актер, режиссер Северо-Осетинского и Юго-Осетинского драматических театров, драматург, переводчик, заслуженный артист РСФСР, народный артист Северо-Осетинской АССР – когда-то на вопрос: почему он выбрал актерскую профессию? раздумчиво ответил: «Я уверен, что есть какая-то внутренняя сила, внутренняя убежденность в своем призвании, пусть и не осознанная до конца. С детства меня тянуло к сцене, было неистребимое желание играть».
Родился будущий мэтр 12 мая 1911 года. Очень рано лишился отца, и уже в 8 лет вынужден был взять всю ответственность за семью на себя, ведь мама постоянно болела, а трем братьям лет было еще меньше, чем ему самому. Маирбек пошел работать к местному богачу, потом вступил в колхоз, позже была работа на заводе «Севкавцинк»: здесь он начинал работать учеником, а через два с половиной года дорос до литейщика пятого разряда, учился на рабфаке. Соприкосновение с настоящим профессиональным искусством произошло у Маирбека уже в театре Владикавказа: увиденное и услышанное там, в храме Мельпомены, круто перевернуло его жизнь. Даже недавняя сокровенная мечта – стать летчиком –перестала быть столь заманчивой. Театр – вот что завладело без остатка сердцем молодого рабочего. В Клубе декабристов парень играл в драмкружке, которым руководил один из основоположников профессионального осетинского театра Борис Тотров – он-то и посоветовал одаренному юноше учиться дальше. Так Маирбек оказался в Москве, в театральной студии Государственного института театрального искусства им. А. В. Луначарского. В 1935 г. Цаликов окончил ЦЕТЕТИС (ныне Российский институт театрального искусства – ГИТИС), став ярким характерным актером, свободно владеющим искусством монолога.
Как писала журналист Ольга Резник, «когда студийцы вернулись во Владикавказ, то за каждым из них вдогонку прилетела исчерпывающая характеристика, составленная художественным руководителем курса осетинской студии В. Я. Станицыным. Маирбеку Цаликову, помимо всего прочего, учитель рекомендовал попробовать себя в режиссуре. И Маирбек Курманович действительно со временем пришел к тому, что завещал ему столичный педагог. А тогда, на заре своей актерской карьеры, он, казалось, не мог наиграться на сцене, создавая роли то остро комедийного плана, то героического звучания, самые разные, но неизменно дорогие и захватывающие».
На сцене театра Цаликов сыграл более 150 ярких ролей. Среди театральных работ – Панталоне («Слуга двух господ» К. Гольдони), Прохор («Васса Железнова» М. Горького), Фигаро («Женитьба Фигаро» П. Бомарше), Михаил Яровой («Любовь Яровая» К. Тренева), Паратов («Бесприданница» А. Островского), Муров («Без вины виноватые» А. Островского), Ленин («Кремлевские куранты» Н. Погодина), Дудар («Дудар и его сыновья» С. Хачирова), Байрам («Семья Аллана» Г. Мухтарова), Сандро («Под белой горой» Х. Цопанова), Бибо («Две сестры» Е. Бритаева), Астрахан («Черный туман» Г. Джимиева), Кривенко («Победители» Б. Чирскова) и др. Но самым запоминающимся стал образ коварного Яго из трагедии «Отелло» У. Шекспира: «этот негодяй в интерпретации Цаликова отличается внешне изысканной пластикой, добродушием, но это – человек-хищник, готовый на все ради личной славы и выгоды. И актер убедительно доказал это своей яркой игрой. Яго – одна из тех ролей, которые можно назвать вершиной его творчества» (журналист Бэла Толасова). Этот блестяще сыгранный Цаликовым персонаж Шекспира, по воспоминаниям современников, был настолько натурален, что вскоре после войны произошел невероятный случай: один из пришедших в театр офицеров, у которого от изощренного злодейства Яго сдали нервы, пытался даже стрелять в него из зрительного зала!
Как писала Бэла Толасова: «Актерская индивидуальность Цаликова раскрывалась постепенно, он играл таких разноплановых героев, как Ленин, как человек драматической судьбы Михаил Яровой, персонажи Мольера, Гоголя, острые комедийные роли. И всех их отличало пристальное внимание актера к внутреннему миру героя, индивидуальной судьбе, из которых складывается суть характера народа. Особенно сочными, полнокровными были созданные Цаликовым персонажи национальной драматургии в пьесах Давида Туаева «Под белой горой», «Братья» Х. Цопанова».
С 1935 года Цаликов вел педагогическую работу. По воспоминаниям народного артиста России Георгия Хугаева, «если бы Маирбек Цаликов не был создателем целой галереи ярких образов на осетинской сцене, а занимался только педагогической деятельностью, и то ему надо было бы поставить памятник при жизни за то, что он воспитал целое поколение замечательных актеров, ставшее гордостью осетинской сцены». Ему вторила Вера Уртаева, народная артистка РСО–А: «Часто рассуждают: «Какая школа»? Школа есть французская, другие школы. А я бы сказала, что школа Цаликова – самый высокий класс. Он сначала выявлял индивидуальность каждого студента. Потом пробовал в разноплановых ролях. Потом, для всех нас он был как отец».
Режиссерскую работу М.К. Цаликов начал в 1943 году: в качестве режиссера он поставил более 70 спектаклей: «Жорж Данден» Мольера, «Сказка» Туаева, «Наши друзья» Хубецовой, «Женихи» А. Токаева, «Волшебник из Стракониц» И. Тыла, «Две свадьбы» Н. Саламова и З. Бритаевой…
Драматургическая деятельность Цаликова началась в 1945 году:он написал комедию-водевиль «Похождение Мурата», комедию «Упрямец» и другие пьесы, которые успешно шли в театрах Владикавказа и Цхинвала; он перевел на осетинский язык более 50 пьес зарубежных и русских классиков, советских драматургов, многие из которых были поставлены и пользовались успехом у зрителей.
Помимо этого, Цаликов перевел на осетинский язык «Жорж Данден» Мольера, «Забавный случай» Гольдони, «Не все коту масленица» Островского, «Оптимистическую трагедию», «Гибель эскадры» и другие произведения. Среди работ в кино можно назвать следующие фильмы: «Сын Иристона» (1959), «Возвращение Коста» (1967), «Костры на башнях» (1968), «Истоки» (Часть I) (1969), «Жизнь, ставшая легендой« (1969), «Буйный Терек« (1981).
В последние годы своей жизни Маирбек Цаликов писал мемуары, он очень хотел успеть рассказать об увиденном и пережитом…
Умер Маирбек Курманович 9 июля 1998 года. Похоронен на Аллее Славы в Красногвардейском парке города Владикавказа.
Своими воспоминаниями о работе и дружбе с Маирбеком Курмановичем поделились со зрителями заслуженные артисты России Светлана Медоева и Алла Дзгоева, народная артистка РСО–А Роза Цирихова, заслуженный деятель искусств республики Валерий Цариев, заслуженный работник культуры РСО–А и РЮО Урузмаг Баскаев, а народный поэт Осетии Ирина Гуржибекова посвятила М. Цаликову стихотворение.
К вечеру памяти была подготовлена развернутая книжно-журнальная выставка с фотографиями и большим портретом «виновника торжества» и видеопрезентация о жизни и деятельности мэтра (главный библиотекарь ЗЭР ННБ Залина Татрова).