Музыка лечит, радует и успокаивает. В ней выражены все чаяния и чувства человека
Нежные, чарующие звуки осетинской гармошки уносят нас мыслями в разные исторические эпохи, открывая перед нами картинки прошлого – нарт Сырдон, играющий на двенадцатиструнной лире, Ацамаз – младший из нартов, так искусно владевший свирелью, что звери и птицы собирались послушать его... Танцевальные мотивы, исполняемые на дала-фандыре, заражали так, что невозможно было устоять, ноги сами пускались в пляс. Сказители Габадз ШАВЛОХОВ, Эльмурза ЦАГАРАЕВ, Гахи СЛАНОВ, Дрис ТАУТИЕВ, Уруспи ГУРИЕВ и многие другие рассказывали миру о славных подвигах нартов, алан, осетин – о героических победах, монголо-татарском иге, героях Русско-турецкой и отечественных войн.
История звучала в музыке. Но особое место заняла в сердцах осетин гармоника, гостья из далекой Германии, попавшая к нам в середине ХVIII века через русских купцов. Она заняла достойное место в ряду музыкальных инструментов осетин, ведь по своему звучанию создавала целый оркестр. Играли на гармошке на слух, и самые талантливые и одаренные Кайсын Мерденов, Серафима Икаева, Надежда Ходова, Венера Дзеранова, Сима Ревазова, Булат Газданов, Ирина Мистулова стали известными гармонистами. Сегодня они – культурное наследие нашего народа.
Обучать исполнительскому искусству стали позднее. В 1975 году в Орджоникидзевском училище искусств, на народном отделении, открылся класс осетинской гармоники. Первыми преподавателями были народные артисты РСО–А Сима Ревазова и Булат Газданов.
До этого в 1968 году Серафима Гамболовна обучала студенток Орджоникидзевского музыкально-педагогического училища Светлану Туаеву и Аллу Хурумову. Она также первая стала преподавать по нотам, то есть поставила обучение на инструменте на профессиональную основу.
Существовали и музыкальные салоны, где обучали по цифровой системе (ее автор – Алла Хурумова) Хадиза Коблова, Белла Золоева, Елена Кесаева, Светлана Туаева, Белла Марзаева. Обучение по цифровой системе было намного проще и доступнее, да и инструменты диатоническими, освоить игру на них было легче, чем на хроматической гармонике. Она появилась позже благодаря Булату Газданову, патент на которую принадлежит ему.
С появлением хроматической гармоники, на которой можно играть все – от народных мелодий до классических произведений, стали открываться классы в музыкальных школах, на народных отделениях консерваторий, в институтах искусства и культуры.
Впервые комиссия во главе с министром культуры Солтаном Ужеговым и Булатом Газдановым увидела ансамбль гармонистов под руководством Беллы Марзаевой в г. Дигоре в 1966 году.
Она – первый руководитель ансамбля гармонисток, в составе которого было 10 человек, впоследствии численность достигала до 40. Идея создания возникла неожиданно, все занимались на музыкальных инструментах фабрики «Казань», они были доступны и имелись в наличии. В то время только наши мастера стали изготавливать диатонические гармошки по типу «Казани», ручная работа – корпуса, мех.
Длительный и кропотливый труд занимал 2–3 года, позже на фабрике музыкальных инструментов А. Филатов, В. Панасенко, А. Кумов, Е. Базаров, В. Багаев, А. Марзаев, Б. Чочиев стали делать гармошки.
Потом появились ансамбли, которые вели С. Туаева, Х. Коблова, позже – Е. Кесаева, Л. Пухаева, Т. Золоева, З. Кокаева, З. Зайналова и автор этих строк.
В 1969 г. в Республиканском дворце пионеров был создан ансамбль гармонисток «Мелодии гор» под руководством Светланы Туаевой.
Любовь к оркестровому звучанию, единению участников, созвучие партий, коллективное музицирование давно привлекали и меня. В 1982 году я создала ансамбль гармонистов «Фæндыры зæлтæ» («Мелодии гармони»). Уже 44 года мы выступаем на концертных площадках в разных городах и странах. Он – лауреат многочисленных международных, всероссийских, региональных и республиканских конкурсов, обладатель звания «Образцовый ансамбль гармонистов».
Я не ограничилась только составом из гармонистов, а соединяла ансамбль с хъисын фандыром, дала-фандыром и скрипкой, свирелью, доули, трещотками, вокалом и хореографией. Ведь каждый инструмент вносил свои неповторимые краски, обогащавшие общее звучание.
У ансамбля есть последователи, дочерние коллективы: ансамбли «Хурзарин» («Золотое солнце») (руководитель – Л. Гуларова) и «Айзæлд» («Мелодия») (О. Наниева) – мои ученицы.
Выпускники ансамбля Марина Кулова, Мадина Кайтмазова, Максим Дубровин, Аслан Баграев, Олана Наниева, Аслан Баграев, Анжела Тибилова и многие другие стали артистами и преподавателями. Любовь к осетинской гармонике помогла им сделать свой профессиональный выбор.
Работа с детьми сложна, но и очень позитивна, ведь ты видишь результат своего труда, доставляющий радость всему народу.
Центр дополнительного образования города Владикавказа под руководством С. Буклова, Е. Астафьевой, Э. Кайтмазовой, под чьими непосредственным контролем и заботой продолжают работать наши коллективы, а это «Фæндыры зæлтæ», «Хурзарин», «Айзæлд», «Фæндыр» («Гармонь») (руководитель – Р. Агнаева), «Дидинæг» («Цветок») (М. Баскаева), «Хуры тынтæ» («Солнечные лучи») (Э. Доева), участвуют в профессиональных конкурсах и концертах. Все ансамбли гармонистов получили хроматические гармоники, огромное спасибо за поддержку!..