Свой взгляд на жизнь и творчество Александра ВЕРТИНСКОГО создатели спектакля «Черный Пьеро» представили во Владикавказе
Интересная история получается – руководитель проекта, дирижер, причем такой, который работает не в привычной зрителю оркестровой яме, а непосредственно на сцене с хором Эмилия ШИХРАГИМОВА из Махачкалы, и режиссер-постановщик, сценограф, автор пьесы, заслуженный деятель искусств Республики Дагестан Дмитрий ПАВЛОВ из Санкт-Петербурга, а также актеры из Махачкалы, Санкт-Петербурга и Саратова встретились во Владикавказе, на прославленной сцене Академического государственного русского театра им. Е. Вахтангова, чтобы довести, доработать, «зафиналить» и дать жизнь оригинальной музыкальной постановке по воспоминаниям и песням «Русского Пьеро». «Почему?» – спросите вы. Потому что Владикавказ – культурная столица Кавказа, отличная площадка для воплощения в реальность интересных творческих идей. И здесь самая понимающая и благодарная публика.
Александр Вертинский, создавший неповторимый, очень узнаваемый сценический образ и рассказавший в своих песнях-мини-спектаклях о каких-то удивительных, волшебных странах и персонажах, сегодня, пожалуй – это герой для особо тонко чувствующего и понимающего зрителя. Чтобы понять и проникнуться его творчеством, наполненным надеждами и разочарованиями, славой и отчаянием, суровой правдой жизни и масками, иллюзиями, надо пройти с ним весь его тяжелый путь, деликатно «поговорить по душам». И тогда вся боль от разлуки с Родиной на долгие 25 лет, внутреннее одиночество, которое накрывало его, несмотря на славу и популярность, пронзительно «зазвенят» в знаменитых песнях и воспоминаниях-мемуарах, объединенных в замечательную книгу «Дорогою длинною». Именно эта книга и вдохновила Дмитрия Павлова на создание спектакля. «Это не концерт, это спектакль со своей драматургией, – сказал он на пресс-конференции для журналистов. – Мы выбрали свой вектор, представили Вертинского в трех ипостасях, поработали над оригинальной подачей материала. Как родилась идея? Не знаю. Я с юности любил Вертинского. Наверное, время пришло».
После рождения идеи началась работа. Репетиции шли в течение полутора месяцев. Сложность представляла география участников спектакля: они жили и работали в разных регионах России. Собирались то в городе на Неве, то в Саратове, то в Махачкале, а сложить все в единую композицию решили во Владикавказе, потому что, как говорят авторы проекта, они любят этот город, эту сцену, этого зрителя. Тем более любовь эта проверенная. 11 апреля текущего года в Русском театре состоялся показ другого спектакля этого творческого союза «Я вернулся в свой город» по произведениям поэтов Серебряного века. Кстати, на встрече с журналистами прозвучало, что следующая постановка с большой долей вероятности будет посвящена трибуну революции Владимиру Маяковскому.
Спектакль-биография, спектакль-исповедь, спектакль-странствие в мир воспоминаний, грез, снов и пронзительной грусти. В течение двух часов три актера – заслуженный артист России Имам Акаутдинов (Махачкала), Екатерина Культина и Евгений Кузнецов (Санкт-Петербург) проживали жизнь «Черного Пьеро» – такой загадочный образ придумал себе однажды Александр Вертинский и он стал его второй кожей, душевным состоянием, творческим наполнением. Прозвучали самые известные композиции шансонье, проникновенно исполненные и сыгранные. На сцене был Вертинский! Были атмосфера, эстетика тех времен! И это почувствовал зритель и откликнулся сердцем. Возможно, впервые песни Вертинского исполнял хор. Получилось неожиданно оригинально. И, конечно, эффект всему этому волшебному действию в черно-белых тонах добавляла живая музыка: Рамина Магомедова (Махачкала) – фортепиано и Месроп Бадалян (Саратов) – скрипка. Хор своим исполнением расширял пространство, акцентировал отдельные музыкальные фразы, а скрипка и пианино «пели» вместе с Вертинским.
После долгих скитаний и мучительной тоски по Родине Александр Николаевич в 1943 году вернулся в Россию. Вернулся, чтобы уже никуда не уходить. Выбеленное лицо-маска, черные брови домиком, черный балахон, чуть манерное исполнение песен, которые мог написать только он… Вертинский, эпоха, символ, страдание России, он навсегда остался великим. Загадочным, не всем понятным, но, безусловно, великим...
Далее спектакль, созданный в рамках проекта «Вертинский и Серебряный век» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, отправится в Элисту, Черкесск и Дербент.
После рождения идеи началась работа. Репетиции шли в течение полутора месяцев. Сложность представляла география участников спектакля: они жили и работали в разных регионах России. Собирались то в городе на Неве, то в Саратове, то в Махачкале, а сложить все в единую композицию решили во Владикавказе, потому что, как говорят авторы проекта, они любят этот город, эту сцену, этого зрителя. Тем более любовь эта проверенная. 11 апреля текущего года в Русском театре состоялся показ другого спектакля этого творческого союза «Я вернулся в свой город» по произведениям поэтов Серебряного века. Кстати, на встрече с журналистами прозвучало, что следующая постановка с большой долей вероятности будет посвящена трибуну революции Владимиру Маяковскому.
Спектакль-биография, спектакль-исповедь, спектакль-странствие в мир воспоминаний, грез, снов и пронзительной грусти. В течение двух часов три актера – заслуженный артист России Имам Акаутдинов (Махачкала), Екатерина Культина и Евгений Кузнецов (Санкт-Петербург) проживали жизнь «Черного Пьеро» – такой загадочный образ придумал себе однажды Александр Вертинский и он стал его второй кожей, душевным состоянием, творческим наполнением. Прозвучали самые известные композиции шансонье, проникновенно исполненные и сыгранные. На сцене был Вертинский! Были атмосфера, эстетика тех времен! И это почувствовал зритель и откликнулся сердцем. Возможно, впервые песни Вертинского исполнял хор. Получилось неожиданно оригинально. И, конечно, эффект всему этому волшебному действию в черно-белых тонах добавляла живая музыка: Рамина Магомедова (Махачкала) – фортепиано и Месроп Бадалян (Саратов) – скрипка. Хор своим исполнением расширял пространство, акцентировал отдельные музыкальные фразы, а скрипка и пианино «пели» вместе с Вертинским.
После долгих скитаний и мучительной тоски по Родине Александр Николаевич в 1943 году вернулся в Россию. Вернулся, чтобы уже никуда не уходить. Выбеленное лицо-маска, черные брови домиком, черный балахон, чуть манерное исполнение песен, которые мог написать только он… Вертинский, эпоха, символ, страдание России, он навсегда остался великим. Загадочным, не всем понятным, но, безусловно, великим...
Далее спектакль, созданный в рамках проекта «Вертинский и Серебряный век» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, отправится в Элисту, Черкесск и Дербент.