Да, это был Островский, он самый, собственной персоной. Русский драматург, с именем которого связывают важнейший этап развития классического национального театра. Кто не знает его знаменитые пьесы и не менее знаменитых героев? «Банкрот», или «Свои люди – сочтемся» – одна из них.
Почему именно этот спектакль? И еще два вечера подряд... «Потому что это наша самая масштабная постановка, мы ею гордимся, – директор Театра Старого парка Александр Алексеев отвечает, не задумываясь. – Мы не переделывали Островского, все оригинальное, даже сохранили в пьесе четыре действия, только вместо перерывов меняем мизансцену. А антракт делаем один, как полагается. Это классический русский психологический театр. Мы проповедуем одну школу с вашим коллективом, нам это очень дорого».
Какой он, наш любимый Островский, у актеров из Кабардинки? Атмосферный – несмотря на некую стилизацию образов и костюмов, самую малую, чуть приближенную к дню сегодняшнему, режиссеру и актерам удалось передать дух и уклад того времени. Эпоху, одним словом. Все сложилось в единый пазл: пространство сцены, декорации, детали, манера поведения, диалоги. И если с женскими образами могу поспорить, к примеру, в части комплекции: купчихи и свахи – женщины все же дородные, солидные, а не такие стройные и быстрые, как у Старого парка – хотя Аграфена Кондратьевна (Ирина Кечаева) и Устинья Наумовна (Ирина Мальцева) вышли яркими, характерными, то мужские, на мой взгляд – прямо в точку. Хороши Самсон Силыч Большов (Николай Волобуев) – поначалу эдакий хозяин жизни и кошелька, и Сысой Псоич Рисположенский (Алексей Иванов), прохвост, пьяница, хотя и очень обаятельный. Но приказчик Подхалюзин в исполнении Дениса Пирожкова выше всяких похвал. Вот уж он благодетеля-то своего «наградил» за все. Копеечка оказалась важнее «тятеньки». А для Липочки, дочери Большова и супруги Подхалюзина (Анна Черкунова) – так втройне. Богатство и чванство быстро выветрили родственные чувства.
Пересказывать смысла нет, истина стара как мир и в то же время актуальна в любое время, кошелек затмевает разум, но, оказывается, не все можно купить. Хотя, если вместо икон в родительском доме повесить модную картинку, а купидона изобразить в виде надувной резиновой куклы, как- то легче становится. Бог не видит, да и любовь-то может лопнуть в любой момент. Особая деталь-символ – кошельки. Они у всех разные, но именно в них сосредоточены власть и сила. Если кошелек большой, пухлый, ты – хозяин положения. Нет? – тогда извини. Ах, этот человеческий порок!.. Деньги глаза застилают, уж и не разглядеть, кто там перед тобой.
Актерский коллектив под руководством режиссера-постановщика Эдуарда Юркова комедию Островского представил достойно. Не заигрывал, просто играл, жил на сцене. С юмором и озорством. Получилось весело и грустно одновременно, как у автора. Да еще музыкальные композиции тех времен создавали особый настрой – вот вам купеческая Россия, просим любить и жаловать.
«Мы здесь – как дома, в третий раз сюда приезжаем, – улыбается Александр Алексеев. – Русский театр стал родным. Нас даже работники фойе встречают с распростертыми объятиями. А Русский театр уже стал родным для нашей сцены в Геленджике. Надеюсь, комедия понравится зрителю. Ведь мы смеемся с того, что нам близко и понятно. А это – мы сами».
Он напомнил, что их театр молодой, первые гастроли были в Доме Вахтангова. «Нам посчастливилось побывать на открытии Дома, выступить там с Чеховым. А потом познакомились с Владимиром Ивановичем Уваровым. Просто пришли, постучались, он нас очень хорошо принял, и мы тут же договорились о гастролях. Мы влюблены во Владикавказ, жителей Осетии. И всегда сюда стремимся».
В июне Русский театр нанесет ответный визит в Геленджик. Что касается Театра Старого парка, то сейчас у него в работе три пьесы. Репертуар расширяется, а зритель предвкушает новые впечатления.