Знаменитым шоу «Цирк на нитях» 30 лет восхищаются во многих странах
…А еще – воздушные гимнасты, фокусники, акробаты, дрессировщики со своими питомцами, конечно, забавные клоуны. Кажется, что куклы на сцене живут своей самостоятельной жизнью, настолько их движения гармоничны и естественны. Но нет. У всего этого филигранного, продуманного до мелочей и виртуозно исполненного есть имя – Виктор АНТОНОВ, автор спектакля и создатель всех кукольных героев, многократный лауреат премии «Золотая маска», главный художник Театра кукол имени Сергея Образцова.
Это был настоящий урок от Мастера в рамках II международной школы кукольников имени С. В. Образцова, который он преподал на сцене ТЮЗа «Саби» участникам школы. Напомним, что она вот уже три недели проходит во Владикавказе, собрала более 40 молодых профессионалов и, по сути, является первой выездной. Марионетки – жанр несколько позабытый, сложный, ведь все трюки выполняются механически. А тем более, когда это делает только один человек. Вернее, маг, чародей, волшебник Виктор Антонов. Глядя на него, кажется, что это так легко, но стоит только попробовать и… Поэтому учащиеся школы, а вместе с ними – и зрители, которым посчастливилось побывать на представлении, долго аплодировали стоя.
«Для нашего театра это уникальный опыт, – говорит художественный руководитель ТЮЗа «Саби» Асланбек Галаов. – У нас в репертуаре давно не было спектаклей с марионетками. Конечно, и нашим артистам, и участникам школы очень полезно посмотреть, как работают профессионалы». С ним согласны и художники ТЮЗа Светлана Ситохова и Ирина Кулкина. Они назвали постановку высшим пилотажем, а Виктора Антонова – гением кукольного мастерства, ведь кому как не им оценить всю эту «кухню», где столько много движений, образов, мелкой моторики! И везде надо успеть, как говорится, «дернуть за ниточку», чтобы кукла не только ожила, но и выполнила головокружительные цирковые номера.
«Очень горячо встречали, спасибо, – улыбается Виктор Антонов. – Трюковые марионетки – это отдельный жанр в театре кукол. Он очень распространен в Европе, но у нас сейчас мало кто этим занимается. Когда я преподавал в ЛГИТМиКе, решил что-то сделать, чтобы показать студентам, а получился спектакль».
Виктор Антонов считает, что этот жанр подвластен не всем. И тут дело даже не в опыте и мастерстве. В человеке должен быть некий баланс, чувство куклы, иначе она выйдет из-под контроля и будет делать все по-другому, существовать в своем мире. Согласитесь, есть некая мистика, но тем и хорош жанр. Он – с изюминкой, с волшебством. И если актер уловил суть, то кукла может работать выше своих возможностей. «Артист должен стать режиссером для своей куклы. Талант, труд, терпение, а может, еще что-то надо для этого?» – мастер задает вопрос, а отвечать на него будут ученики школы. Уже в эти выходные – итоговые спектакли. Очень любопытно, что из этого получится.
«Для нашего театра это уникальный опыт, – говорит художественный руководитель ТЮЗа «Саби» Асланбек Галаов. – У нас в репертуаре давно не было спектаклей с марионетками. Конечно, и нашим артистам, и участникам школы очень полезно посмотреть, как работают профессионалы». С ним согласны и художники ТЮЗа Светлана Ситохова и Ирина Кулкина. Они назвали постановку высшим пилотажем, а Виктора Антонова – гением кукольного мастерства, ведь кому как не им оценить всю эту «кухню», где столько много движений, образов, мелкой моторики! И везде надо успеть, как говорится, «дернуть за ниточку», чтобы кукла не только ожила, но и выполнила головокружительные цирковые номера.
«Очень горячо встречали, спасибо, – улыбается Виктор Антонов. – Трюковые марионетки – это отдельный жанр в театре кукол. Он очень распространен в Европе, но у нас сейчас мало кто этим занимается. Когда я преподавал в ЛГИТМиКе, решил что-то сделать, чтобы показать студентам, а получился спектакль».
Виктор Антонов считает, что этот жанр подвластен не всем. И тут дело даже не в опыте и мастерстве. В человеке должен быть некий баланс, чувство куклы, иначе она выйдет из-под контроля и будет делать все по-другому, существовать в своем мире. Согласитесь, есть некая мистика, но тем и хорош жанр. Он – с изюминкой, с волшебством. И если актер уловил суть, то кукла может работать выше своих возможностей. «Артист должен стать режиссером для своей куклы. Талант, труд, терпение, а может, еще что-то надо для этого?» – мастер задает вопрос, а отвечать на него будут ученики школы. Уже в эти выходные – итоговые спектакли. Очень любопытно, что из этого получится.