Площадка «Открытая сцена» будет работать каждый месяц
В СОГАТе им. В. Тхапсаева начал свою работу театральный клуб «Открытая сцена». Повод для старта коммуникативного проекта что ни на есть резонансный: премьера спектакля «Отелло» в постановке художественного руководителя театра Гиви ВАЛИЕВА, наделавшая столько шума! Были ли серьезные причины для столь громкого возмущения в социальных сетях – вопрос дискуссионный, но то, что театр всколыхнул массы – это факт.
И это уже хорошо: театр должен быть живым. На мой взгляд, спектакль вовсе не обязан всем нравиться, как, впрочем, и человек. Вкус и пристрастия – дело сугубо индивидуальное. Но он должен вызывать эмоции. Куда хуже, когда их нет. Никаких. Вышел и забыл. Или пожалел, что потратил время.
Но стоит ли обсуждать, высказывать мнение по поводу того, чего не видел? С чьих-то слов, вырванных из контекста фраз, неудачных видео? Лежа на диване, в прямом смысле этого слова. Наверное, сначала надо посмотреть. А потом выдавать на публику свои суждения. И лучше бы в корректной форме.
Так вот, хорошо, когда постановка вызывает вопросы. И теперь на них можно будет получить ответы или хотя бы разъяснения из первых рук, т.е. от создателей. Кто как не режиссер лучше знает, что он хотел сказать. А, может, зритель чего-то не понял. Хотя, есть мнение, что это уже просчеты команды – играть надо так, чтобы вопросов не оставалось.
В своем выступлении на старте клуба Гиви Валиев обозначил свою готовность к откровенному диалогу. «Сегодня мы впервые открываем эту площадку, на которой можно будет обсуждать любые темы, касающиеся репертуара театра и других вопросов. Для нас важно слышать и видеть реакцию зрителей не через социальные сети, как мы все привыкли делать, а через живое общение. Мы должны научиться слышать и чувствовать друг друга. Театру важна обратная связь со зрителем. Готов ответить на все удобные и неудобные вопросы».
Режиссер объяснил, почему он «пропустил» знаменитое произведение Шекспира через современное прочтение. Суть в том, что процессы и схемы выдавливания, уничтожения неугодного человека неизменны, они вне времени и эпох. И приведу еще одну интересную реплику от известного хирурга Казбека Кудзаева: «Постановка вышла за пределы театра, потому что в зале оказался Яго. Считаю, что спектакль надо смотреть целиком, а не вырывать фрагменты из контекста и по ним судить о работе». На сцене, все как в жизни. Сегодняшней.
Открытая площадка, открытый микрофон – всегда на пользу. Тем более что инициаторы проекта обещают и различные «интеллектуальные» активности. Но есть и подводные камни. Первое: в республике отсутствует профессиональная театральная критика, значит, будем разговаривать на уровне «нравится – не нравится». Как известно, творцы – люди с амбициями, а зритель не всегда деликатен, так что стоит запастись терпением и относиться с уважением даже к отрицательному мнению. Выступающим же – постараться грамотно формулировать свои мысли и не пускаться в одни только восхищения – это неконструктивно. Любой уважающий себя режиссер предпочитает трезвый разбор полетов, а не откровенную лесть. Второе, а будет ли столько инфоповодов? «Отелло» – это исключительный случай. А о чем будем говорить в следующий раз? Планка страстей поднята очень высоко. Удастся ли сохранить такой интерес и к будущим работам? Но как бы там ни было, эксперимент всегда вызывает любопытство, как минимум. Надо пробовать.
Еще одна информация, заслуживающая внимания. Театр объявил, что все вырученные средства от продажи билетов на «Отелло» пойдут на восстановление памятника основоположнику осетинской драматургии Елбыздыко Бритаеву. Театр воспитывает, подает пример, и это правильно.
Но стоит ли обсуждать, высказывать мнение по поводу того, чего не видел? С чьих-то слов, вырванных из контекста фраз, неудачных видео? Лежа на диване, в прямом смысле этого слова. Наверное, сначала надо посмотреть. А потом выдавать на публику свои суждения. И лучше бы в корректной форме.
Так вот, хорошо, когда постановка вызывает вопросы. И теперь на них можно будет получить ответы или хотя бы разъяснения из первых рук, т.е. от создателей. Кто как не режиссер лучше знает, что он хотел сказать. А, может, зритель чего-то не понял. Хотя, есть мнение, что это уже просчеты команды – играть надо так, чтобы вопросов не оставалось.
В своем выступлении на старте клуба Гиви Валиев обозначил свою готовность к откровенному диалогу. «Сегодня мы впервые открываем эту площадку, на которой можно будет обсуждать любые темы, касающиеся репертуара театра и других вопросов. Для нас важно слышать и видеть реакцию зрителей не через социальные сети, как мы все привыкли делать, а через живое общение. Мы должны научиться слышать и чувствовать друг друга. Театру важна обратная связь со зрителем. Готов ответить на все удобные и неудобные вопросы».
Режиссер объяснил, почему он «пропустил» знаменитое произведение Шекспира через современное прочтение. Суть в том, что процессы и схемы выдавливания, уничтожения неугодного человека неизменны, они вне времени и эпох. И приведу еще одну интересную реплику от известного хирурга Казбека Кудзаева: «Постановка вышла за пределы театра, потому что в зале оказался Яго. Считаю, что спектакль надо смотреть целиком, а не вырывать фрагменты из контекста и по ним судить о работе». На сцене, все как в жизни. Сегодняшней.
Открытая площадка, открытый микрофон – всегда на пользу. Тем более что инициаторы проекта обещают и различные «интеллектуальные» активности. Но есть и подводные камни. Первое: в республике отсутствует профессиональная театральная критика, значит, будем разговаривать на уровне «нравится – не нравится». Как известно, творцы – люди с амбициями, а зритель не всегда деликатен, так что стоит запастись терпением и относиться с уважением даже к отрицательному мнению. Выступающим же – постараться грамотно формулировать свои мысли и не пускаться в одни только восхищения – это неконструктивно. Любой уважающий себя режиссер предпочитает трезвый разбор полетов, а не откровенную лесть. Второе, а будет ли столько инфоповодов? «Отелло» – это исключительный случай. А о чем будем говорить в следующий раз? Планка страстей поднята очень высоко. Удастся ли сохранить такой интерес и к будущим работам? Но как бы там ни было, эксперимент всегда вызывает любопытство, как минимум. Надо пробовать.
Еще одна информация, заслуживающая внимания. Театр объявил, что все вырученные средства от продажи билетов на «Отелло» пойдут на восстановление памятника основоположнику осетинской драматургии Елбыздыко Бритаеву. Театр воспитывает, подает пример, и это правильно.