В студии Риты Хасо

"Движение линий – это кардиограмма души художника.

По энергетике, которая в них присутствует, прочитывается многое. У женщин своя эстетика восприятия, своя острота видения мира", – так начинает свой небольшой рассказ о Рите ХАСО на сайте галереи искусств "Колизей Арт" художник Карлис Добрайтис.

Начала она свой путь в искусстве в художественной школе с. Октябрьского, в Орджоникидзевском художественном училище, продолжила обучение в Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина ордена Ленина Академии художеств СССР (ныне Санкт-Петербургская академия художеств имени Ильи Репина), после обучалась на факультете живописи в Северо-Осетинском Государственном университете им. К. Л. Хетагурова. Рита – член Союза художников России и Московского союза художников. В 2014 г. ей присвоено звание "Заслуженный художник РСО–А", а в 2017-м Академия художеств внесла ее в список для получения звания член-корреспондента Академии. Творческую работу в живописи Рита удачно совмещает с педагогической деятельностью в области изобразительного искусства на художественно-графическом факультете МГГУ им. М. А. Шолохова. Художница – профессор, кандидат наук. С 2010 года – заведующая кафедрой дизайна МИИГАиК.

Она участник краевых, зональных, республиканских и международных художественных выставок. С 1991 года принимала участие в более чем сорока крупных выставках в России и за рубежом. За свое неординарное творчество, яркий талант Рита Хасо получила много достойных наград, самыми памятными для нее являются диплом Союза художников России за успехи в творчестве и содействие в развитии изобразительного искусства России, серебряная медаль СХ России, благодарственное письмо от Государственной Третьяковской галереи за работу "Предчувствие", диплом Российской академии художеств, она лауреат II степени Международной выставки-конкурса "Russian Art Week" (г. Москва, 2009 год).

Неоднократно выставлялась в Москве: в ЦДХ и МДХ, в "Новом Манеже", музее Царицыно, в Российской академии художеств, в Государственном музее Востока, в галерее Зураба Церетели; в Санкт-Петербурге, Ростове-на-Дону, Краснодаре, Сочи, в родном Владикавказе и за границей: в США (галерея "Алексов", Саванна), в Германии (Магдебург). У Риты были три персональные выставки во Владикавказе и в Москве.

Работы Риты Хасо находятся в собраниях российских музеев – Государственной Третьяковской галерее, Государственном музее Востока, Художественном музее имени М. С. Туганова, в частных коллекциях России, Германии и Японии.

Несмотря на то, что она в настоящее время живет и работает в Москве, Рита сохраняет тесную связь со своей малой родиной. Поклонники ее таланта уверены, что красота природы родной Северной Осетии, этого удивительно живописного края самым благоприятным образом сказалась на мировосприятии будущего художника. Заметим, что не только визуальное восприятие дивных пейзажей Осетии влияло на становление творческой личности Риты; в ее картинах угадываются древние предания горцев с их строгой моралью и стойким противостоянием трудностям жизни на высокогорье, с их умением дарить душевное тепло скупыми проявлениями внутреннего эмоционального накала.

Творчество Риты Хасо высоко ценится как профессионалами, так и искушенными любителями живописи. Карлис Добрайтис, советский и латышский художник, говорит о коллеге из Владикавказа: "Она умеет создавать объемный образ в пространстве и времени, полный цветовой, тональной, ритмической и пластической гармонии. Зрителю желаю шаг за шагом доброжелательно, не спеша войти в образы, созданные художницей. Почувствовать динамическое построение композиции. Порадоваться богатому тонально-пространственному решению, колориту и тонкой проработке фактуры полотна, одновременно прочитывая рассказ, сказку, поэму, повесть или несколько коротких строк о нашей жизни...". Ведь, по мнению Добрайтиса, самое ценное при встрече с другим взглядом на уже как будто хорошо известное явление или вещь – это возможность увидеть и почувствовать новую грань давно привычного и знакомого, и в картинах Риты Хасо ее талант и мастерство создают образ именно своего взгляда на нашу повседневную жизнь.

На выставке "Молчаливая поэзия гор" посетители особо отметили картины нашей героини, о чем есть запись на странице выставки: "В творчестве Рита Хасо обращается к жанрам пейзажа, натюрморта, портрета. Большое значение художник придает материалу, а именно особенностям мазка и фактуры, что позволяет усиливать эмоциональную выразительность произведений".

В специальных публикациях указывается, что решать сложные живописные задачи для достижения образной передачи действительности автору помогает умение грамотно использовать значение цвета во всей полноте. В своих живописных произведениях Рита Хасо добивается единства примененных изобразительных средств и выразительности в передаче характеристик изображаемых предметов. Выстраивая свои работы в определенных цветовых сочетаниях, придавая материалу большое значение, художник виртуозно использует разные приемы работы с мазком и фактурой. Органичное в выражении художественного образа соединение фактуры и удивительного чувства цвета позволяет Рите Хасо добиваться большого эмоционального воздействия полотен, выразительности. Неоднократно отмечались ценителями живописи свойственные творчеству художника определенные творческие тенденции, умение виртуозно использовать декоративное значение цвета, способность решать композиционные и колористические задачи для достижения образной передачи действительности разнообразными средствами живописи.